Cuentos populares de Encinasola

En estos días he leído Cuentos populares de Encinasola. Memorias de tradición oral, una colección de cuentos tradicionales que ha recogido en este municipio de la provincia de Huelva el profesor y estudioso Tomás López López. El libro está publicado por la editorial Niebla.  

El libro reúne una veintena de cuentos tradicionales recogidos en Encinasola (hay uno de Barrancos, pueblo vecino ya en Portugal) por el compilador, y seis cuentecillos cortos (del tipo de nunca acabar). Los cuentos son, en su mayoría, de tipo maravilloso, y todos han sido recogidos directamente de la viva voz de los informantes (o de grabaciones que les hicieron). Entre los textos hay un romance, el "Romance de la loba parda" y un par de cuentos que, posiblemente, tengan origen literario ("El fantasma de la calavera" y "El perdigón") pero, en todo caso, tienen estructuras que resuenan perfectamente a orales (especialmente el segundo) y, no lo olvidemos, fueron contados por cuentistas populares y recogidos por el autor. 

Obviamente en la colección hay unas cuantas joyitas y rarezas, por ejemplo "El conejito verde", un cuento que ha sido recogido en varias ocasiones en el ámbito hispánico y cuyo tipo (AT 431B*) desapareció en la revisión de Uther (vaya usted a saber el motivo), o "La promesa", un cuentecillo con pocas versiones recogidas (según creo) y que todavía no tiene tipo asignado en el catálogo hispánico; o "Periquillo Pellejo", del que me atrevería a decir que es una particular versión del tipo ATU 510B sin la parte incestuosa y sin los bailes con los tres vestidos, pero que sí incluye el tramo de la pastora de ocas y el regalo en la comida.

Además de la entretenida colección de cuentos y versiones recogidas, el libro tiene algunas cosas que me han gustado mucho: anticipa a cada texto una nota que da contexto al cuento, quién lo contó, cómo, en qué momento; tras cada cuento hay una breve nota con referencias a otras versiones y, en algún caso, estudios, de ese tipo; el libro incluye una bibliografía y una webgrafía de libros y webs consultadas.

Si tuviera que señalar algo que me ha gustado menos diría que las ilustraciones de cubierta y del interior del libro, que si no lo son, parecen hechas por una inteligencia artificial.

En cualquier caso, una lectura muy sabrosa y un librito que va a formar parte de mi balda de cuentos tradicionales recogidos en Andalucía.

Saludos

Los cuentos que me contó mi abuela

Acabo de terminar de leer la colección de cuentecillos titulada Los cuentos que me contó mi abuela, una compilación de los cuentos que Carmen Riquelme Piñero escribió y publicó en Cartagena (Murcia) en diciembre de 2006. Los dibujos de portada y contraportada son de su hijo José.

El libro reúne un total de 32 cuentos escritos por la autora, cuentos que, cuando ella era niña, le contaba su abuela. La mayoría de ellos son cuentos tradicionales, alguno en una versión estupenda o en alguna versión rara. Me gusta el estilo pulcro de la escritura que da una sensación de estar bastante pegado a la oralidad. Los cuentecillos finalizan con unos versos de la propia autora a modo de moraleja.

Además de estos 32 cuentos hay 6 cuentos de otros autores (Claudio Coelho y José Carlos Bermejo) y 3 cuentos de sus nietos (Carmen, Cristina y Manuel). La autora escribió anteriormente dos libros: uno de poesía y otro de recetas de cocina.

Otro librito para mi biblioteca de cuentos en la balda dedicada a los recogidos en la Región de Murcia.

Saludos

El arte de la ficción

En verano, además de pasear, descansar y estar con la familia, disfruto de más tiempo para leer. Este año voy a intentar darle algo de vidilla al blog en estos meses de calor y voy a tratar de compartir al menos un libro cada semana. Y comienzo con El arte de la ficción de James Salter, traducido por Eugenia Vázquez Nacarino y publicado por Salamandra.

Este libro reúne tres conferencias sobre ficción y literatura que impartió el escritor neoyorquino unos meses antes de morir (a los 89 años). Me gusta leer de vez en cuando libritos de este tipo en los que se recogen conferencias de escritores que reflexionan sobre su trabajo de escribir: imaginar y organizar mundos, articular una trama, lograr un estilo, escribir... Y digo que me gusta porque, por un lado, sigo teniendo mi alma de filólogo y siempre encuentro bocados sabrosos para la reflexión y recomendaciones de lecturas por venir; pero, por otro lado, también sucede que en estas conferencias suelo toparme con muchas reflexiones que valdrían igualmente para el oficio mío: contar de viva voz. Y para muestra de esto que digo, aquí van algunos botones. 

"El estilo es el escritor en su totalidad. Puede hablarse de estilo cuando un lector, tras leer varias líneas o parte de una página, es capaz de reconocer quién escribe." (Sustitúyase escritor por narrador, escribir por contar, leer por escuchar, etc.) (p. 37)

"A veces [en vez de estilo] me inclino por la palabra «voz». No son exactamente lo mismo. El estilo es una preferencia, la voz es casi genética, absolutamente distintiva." (p. 38)

"La narrativa cuenta una historia, y las historias son la esencia de las cosas, el elemento fundamental." (p. 47)

El librito es muy entretenido, se lee en un suspiro y da para seguir rumiando muchas de sus reflexiones.

Saludos

Árbol y hoja

En estos días acabo de releer el ensayo de J. R. R. Tolkien sobre los cuentos de hadas publicado en el libro Árbol y hoja que publicó Planeta DeAgostini en su sello Minotauro. El libro, que está traducido por Julio César Santoyo y José M. Santamaría, cuenta con una introducción de su hijo, Christopher Tolkien, en la que se explican algunos detalles relativos a los textos incluidos en el libro.

Árbol y hoja reúne tres textos muy relacionados: "Sobre los cuentos de hadas" (ensayo), "Hoja de Niggle" (cuento) y "Mitopoeia" (poema). Los dos primeros textos, escritos en 1938-39, cuando el libro El Señor de los Anillos estaba empezando a ser desarrollado por el autor, pueden dar algunas pistas sobre los planteamientos iniciales de la obra, o también sobre algunas cuestiones relacionadas con los símbolos del árbol y la hoja, pero, personalmente, me interesan mucho por su mirada con respecto al cuento de tradición oral. Recordemos que Tolkien era filólogo y gran conocedor del folklore.

El ensayo "Sobre los cuentos de hadas" (pp. 11-100) fue escrito, originalmente, para una conferencia impartida en 1938 en la University of St. Andrews, y en él reflexiona sobre cuestiones tan interesantes como: el cuento tradicional y la infancia, la narración oral y la visualización, lo políticamente correcto, la oralidad (que sucede en el mundo secundario, y no en el primario), el arte verbal (y los detalles, y la imaginación), los cuentos y el espesor simbólico, la importancia del cuentista... En fin, como os podéis imaginar, he gozado de la lectura de lo lindo.

Está, además, escrito de una manera muy ágil y es muy cómodo de leer. Es una de esas lecturas magníficas que quienes estamos interesados en el cuento contado nos merece la pena tener siempre a mano. Como os podéis imaginar lo tengo muy subrayado, os dejo algunas citas al azar de entre todos los textos que he ido espigando en la lectura.: 

"Al hablar de la historia de las narraciones y en particular de los cuentos de hadas, podríamos decir que la Marmita de Sopa, el Caldero de los Relatos, siempre ha estado hirviendo y que siempre se han ido agregando nuevos trozos, exquisitos o desabridos." (p. 38)

"Se acaramelan o se censuran los antiguos relatos, cuando habría que preservarlos como son; las imitaciones resultan con frecuencia puras ñoñeces, sandeces sin el menor interés; o bien paternalistas; cuando no, y esto es lo peor, solapadamente cínicas." (p. 56)

"en el teatro no hay que imaginarse los personajes, ni siquiera los escenarios, sino verlos realmente, el Teatro es un arte fundamentalmente distinto del narrativo, a pesar de que haga uso de materiales similares: la palabra, el verso, el argumento." (p. 65)

"La Fantasía es una actividad connatural al hombre. Claro está que ni destruye ni ofende a la Razón. Y tampoco inhibe nuestra búsqueda ni empeña nuestra percepción de las verdades científicas. Al contrario. Cuanto más aguda y más clara sea la razón, mas cerca se encontrará de la Fantasía." (p. 69)

Un librito estupendo que os recomiendo.

Saludos

Cuentos de hadas

En estos días he leído el libro Cuentos de hadas. Una introducción, un estudio escrito por Marina Warner que fue publicado en 2014 y que ha sido traducido por Patricia Losa Pedrero para su edición en español, publicada por Larrad Ediciones en 2019. El libro cuenta con un prólogo de Sofía Rhei.

El libro pertenece, originalmente, a la colección "Very Short Introduction", de la Oxford University Press, por eso el subtítulo de "Una introducción", y también por eso el eje, presente en todo el libro, de que esta no puede ser una extensa publicación, puesto que por exigencias de la colección, el libro es, debe ser, una breve introducción al tema.

Marina Warner hace un recorrido a lo largo de estas doscientas páginas de los avatares de los cuentos de tipo maravilloso en los últimos siglos. Comenzando por el hábitat natural del cuento tradicional, la oralidad y su pervivencia en variantes y continuando por su paso al papel escrito, donde analiza el cambio (y el continuo proceso de cambios) que este trasvase supuso para el cuento maravilloso, las colecciones más populares (Basile, Grimm, Perrault, Afanasiev, Pitrè...), la apropiación del cuento maravilloso por los lectores y lectoras infantiles, el sumario de críticas, pulidos, revisiones, estudios... y análisis del cuento maravilloso, especialmente desde el psicoanálisis y el feminismo, y, por último, su paso a otros formatos y lenguajes artísticos como la ópera, la danza, el cine, etc.

Este recorrido es, creo, bastante completo, y en él nos encontramos con referencias a compiladores y estudiosos importantes (Katharine Briggs, Andrew Lang, Angela Carter, Jack Zipes, Maria Tatar, etc.), escritoras y escritores que revisitaron este tipo de cuentos desarrollando sus propios cuentos (D'Aulnoy, Andersen, A. Carter, Hoffmann, etc.), críticos, autores, eruditos... Un viaje bien sabroso alrededor del cuento de hadas.

Una lectura estupenda si eres una apasionada, un apasionado, de los cuentos maravillosos.

Saludos

El año que hablamos con el mar

Este mes de noviembre estoy dedicándolo a escribir, estudiar, leer y terminar un libro (una compilación de cuentos) en el que ando enredado desde hace casi tres años. Y en los ratitos de descanso de todas estas tareas me regalo lecturas de las buenas. Hoy terminé de leer El año que hablamos con el mar, una novela del querido y admirado Andrés Montero publicada en 2024 en su sello habitual en Chile: La Pollera.

Este libro nos cuenta la historia (o más bien) las historias de la familia Garcés y, más concretamente, de sus dos (o tres) últimos descendientes, Jaime y Jerónimo. Pero, además de las historias, nos habla del hecho de contar las historias (del cómo las cuentan los personajes, de cuándo, de la necesidad del contar y del escuchar), sí, hay una presencia continua de los momentos del contar, así como una llovizna menuda sobre ideas y reflexiones acerca de la narración oral de historias. No en vano Andrés es, además de escritor, narrador oral. Pero lo que me resulta más fascinante (como lector) es que esto sucede de manera callada, sin entorpecer el curso de la historia, sino más bien al contrario, da cauce y vuelo a la narración principal del libro. 

Es más, que aparezcan reflexiones del ensayo El narrador de Walter Benjamin y que nos ayuden a entender el corazón de la historia –a veces de una manera evidente, como cuando se nos explicita que un hermano es "narrador campesino" y el otro hermano es "narrador marinero" (p. 149); a veces de manera más soterrada, como en el momento en el que se habla de la narración como el alfarero que deja la huella en su obra (pp. 91-92)–, es, sencillamente, deslumbrante.

Pero además de todo esto el libro cuenta una historia, una suma de historias, salpicadas de motivos tradicionales (como el pacto con el diablo), de elementos mágicos (como la campana de oro), de metáforas andantes (como la taberna-barco) y de símbolos con gran espesor (como el cementerio sin cuerpos o el tapiz-mapa). Y, para más inri, una historia contada con un estilo rico y ameno. Es que el libro se lee en un suspiro. 

Tal vez sea porque el autor (y sus personajes) tenían claro que "tener algo que contar no es lo mismo que tener algo que decir." (p. 27).

En fin, un libro delicioso, una lectura que recomiendo. 

En realidad es un autor que recomiendo siempre (en este mismo blog: La muerte viene estilando; Tony Ninguno; Por qué contar cuentos en el siglo XXI), no dejéis de leerlo.

Y para terminar, una cita: "Era bonito contarnos una historia, pero advertíamos que nos iba a dejar un vacío cuando se acabara." (p. 129)

El filandón

El filandón, tal como viene definido en el DRAE, es una "reunión vecinal, invernal y nocturna, en la que las mujeres hilaban y los hombres hacían trabajos manuales, mientras se contaban historias". Como os podéis imaginar esto es algo que se hacía en muchos lugares del mundo, pero la particularidad del filandón es que aquí recibió un nombre (qué importante es nombrar las cosas). 

Fotografía de Fritz Krüger

En el CELe, concretamente en este enlace, además de la definición vienen referenciadas muchas veces en las que el término o sinónimos como hilorio, hiladero, filandare, fiadeiro... aparecen recogidos. Es bien interesante y nos da la medida de la popularidad y extensión de estas reuniones (en León, Asturias, Galicia, Zamora, Palencia, Cantabria...).

En el  blog Hablar y decir se define y se hace una breve (pero creo que completa) trayectoria del filandón, concretamente en este enlace. Parece ser que si la reunión se hacía antes de la cena entonces se llamaba "calecho" (a estas tertulias de la tarde también se las llamaba "serano" en otros lugares), y si se hacía después de cenar: "filandón". 

El filandón, además de un momento para trabajar en tareas que podían realizarse en el hogar (como hilar, tejer, tallar...), era, por un lado, un lugar de encuentro en el que se reforzaban los lazos de convivencia entre vecinos y, por otro lado, un momento ideal para la transmisión de la cultura oral: cuentos, chascarrillos, romances, sucedidos, canciones, poesías... se contaban y cantaban noche tras noche y, de esta manera, se preservaban del olvido.

En la Biblioteca Virtual Cervantes he encontrado dos artículos que me han parecido interesantes para hacerse una idea de cómo era el filandón, aquí os los enlazo: 

• "La cultura popular del páramo leonés: Notas sobre el filandón", de Cándido Santiago Álvarez,
• y "El filandón en Noceda de Bierzo", de Felisa Rodríguez.

En 2010 Alejandro López dirigió el documental Filandón Fornelo. Tras 30 años sin celebrarse un filandón en Guímara (León), la gente del pueblo vuelve a reunirse alrededor del fuego para compartir historias, canciones, cuentos... Son 40 minutos de puro goce, no despistéis este vídeo. (Gracias, David Acera por señalármelo.)

Por otro lado, desde hace unos años el término está siendo recuperado, en parte fue debido a la película que dirigió Chema Sarmiento con el título de El filandón (disponible en Filmin) y que fue protagonizada por escritores de la talla de Julio Llamazares, José María Merino, Luis Mateo Díez, Pedro Trapiello o Antonio Pereira. Con posterioridad estos autores han repetido la experiencia en espacios públicos pero aunque lo denominan filandón es otra cosa: se trata más bien una propuesta de lectura compartida y en voz alta de cuentos propios (véase, por ejemplo, este en la BNE).

En 2010 la Junta de Castilla y León declaró el filandón como BIC, Bien de Interés Cultural, y hay no pocos intentos de actualizar y revitalizar esta costumbre que invitaba al encuentro, al disfrute, a contar, escuchar y cantar. Valga como ejemplo este artículo escrito por Mario Tascón en el Diario de León titulado: "El filandón del siglo XXI".

Cuadro de Luis Álvarez Catalá

Para ir terminando este post os cuento que cuando uno busca imágenes de filandones la que sale recurrentemente es Filandón en Monasterio de Hermo, el cuadro pintado en 1872 por Luis Álvarez Catalá que se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Asturias. Por eso quise encabezar esta entrada con la fotografía de Fritz Krüger, el etnógrafo alemán que entre 1912 y 1930 estudió la lengua y la cultura material de amplias regiones del norte de España, centrando sus estudios en áreas geográficas como Extremadura, Zamora, León, Asturias, norte de Portugal y Pirineos. En este enlace podéis ver el libro en el que se publican algunas de las fotografías que hizo, hace casi cien años, en Asturias (son hipnóticas).

Espero que esta entrada os haya resultado de interés.

Saludos

Tales from Jalisco (México)

Hoy lunes, uno de septiembre, llegamos al final de la temporada y, también, al final de seis años contando uno o dos cuentos por semana en "Esto me suena", de RNE, con Ciudadano García. Antes de hablaros del cuento que conté me gustaría dar las gracias a todas las personas que me han acompañado en algún momento en este periplo: Marta y Carmen, en la producción; Arola y Javier compañeros de secciones; los Sergios, compañeros de programa; Mercedes y Javier, técnicos habituales al otro lado de la pecera (aunque en estos seis años han pasado algunos otros); y José Antonio García, el jefe, un jefe estupendo y un magnífico escuchador de cuentos. Sólo tengo palabras de agradecimiento para todos ellos, para todas ellas. Mil gracias. Y dicho esto, vamos al lío. Hoy conté un cuento muy curioso que conocí en la estupenda colección Tales from Jalisco (Mexico) de Howard T. Wheeler.

Como la cubierta es tan sosaina (debe faltarle la sobrecubierta) os paso una foto de la portadilla.

LA COLECCIÓN
Este libro reúne un total de 226 cuentos recogidos por el compilador en los meses de verano de 1930 en Jalisco (México). Es una colección estupenda que fue publicada en 1943 por la American Folk-Lore Society. El libro, de 562 páginas, tiene apenas una introducción (de una página) explicando cómo y cuándo fue recogida la colección y los agradecimientos a quienes la hicieron posible (a quien sufragó la expedición, a quien ayudó en la búsqueda de informantes, etc.) y un apéndice bibliográfico con notas a los cuentos recogidos (que suman unas cuatro páginas). Es decir, el libro ocupa desde la página 3 a la página 556 con los puros textos, un absoluto festín.
Los cuentos están numerados (y en las notas hay algunas referencias con cuentos similares de otras colecciones o el tipo AT de la revisión de 1928) y en cada cuento hay un breve resumen inicial en inglés (porque los textos están transcritos tal como fueron recogidos, en español).
Por la fecha de la recogida, como os podéis imaginar, se trata de una colección con versiones muy vivas y muy ricas, pues en esos años los cuentos contados gozaban de una muy buena salud.
Es, en suma, uno de los tersorillos de mi biblioteca. Una joya que bien merece la pena consultar.

EL CUENTO
El cuento que conté es el titulado "El niño de hierro" (n.º 33, pp. 73-75), una curiosa versión que os puede recordar a Pinocho (como le ocurrió a García) y que cabría en el tipo ATU 650. La versión que conté es muy parecida a la recogida en el libro.
Aquí tenéis el audio completo del programa (una horita bien entretenida de radio), el cuento está en los primeros minutos del programa. También aquí debajo os dejo el cuento solo. Podéis descargar el programa en vuestra plataforma habitual de podcasting o directamente en RTVE Play.

En las próximas semanas espero seguir compartiendo por aquí colecciones y audios de cuentos, estoy dándole vueltas a algunas opciones.
Pasad una buena semana.

¿Quieres que te cuente un cuento? Una guía para narradores y cuentacuentos

Ayer estuve leyendo ¿Quieres que te cuente un cuento? Una guía para narradores y cuentacuentos, un cuadernillo teórico escrito por Aidan Chambers y traducido por Elena Iribarren para la colección Formemos Lectores de Banco del Libro.

Chambers es muy conocido por sus libros teóricos Conversaciones y Dime (no me he resistido y los he incluido en la fotografía de este post); el primer reúne una serie de conferencias, artículos y ensayos en los que habla de literatura, de niñas y niños, de lectura y del rol del adulto como mediador, incluyendo también algunas propuestas y experiencias prácticas; Dime, sin embargo, es un libro unitario, una propuesta desarrollada a lo largo de años vertebrada alrededor de la conversación literaria. Ambos libros son unos tesorillos.
Por eso me sorprendió este cuadernillo escrito por el mismo autor y en el que hablaba de la narración oral. Me ha interesado mucho algunas de las reflexiones que hace sobre la narración oral de cuentos y también todas aquellas cuestiones que ven el contar/escuchar cuentos como un camino para llegar a la lectura. Hay también mucho espacio dedicado a la lectura en voz alta (y a las diferencias entre contar y leer en voz alta). De hecho creo que es uno de los textos en los que más se reflexiona (y de manera muy jugosa) sobre leer en voz alta y contar.
Os dejo algunas citas que me han gustado mucho: 

• "En la narración de cuentos se establece una relación en la que un narrador le cuenta algo a un oyente. Es más bien como una forma de conversación y tiene un sentido personal, como si el que cuenta un cuento le diera algo de sí mismo al que escucha." (p. 28)
• "La narración de cuentos se apoya en la improvisación y en saber pensar sobre la marcha; pero esto no significa que no se tenga que preparar y ensayar. Los narradores que lucen más espontáneos y relajados son, por lo general, justamente aquellos que se han preparado y han ensayado con mayor cuidado. La confianza, sobre la que se apoya toda ejecución "espontánea", surge cuando se conoce tan bien el material que uno puede sentirse seguro." (p. 17)
• "La narración oral de cuentos es una actividad centrada en el ejecutante y su audiencia; la lectura en voz alta es una actividad centrada en el texto. El paso de una a otra forma de contar es significativo y representa un cambio en la naturaleza misma de la experiencia del oyente." (p. 14)
• "Algunas personas afirman que no les gustan leer cuentos; pero nunca he conocido a alguien a quien no le guste escuchar un cuento." (p. 5)

Un cuadernillo estupendo que os recomiendo.
Saludos

Cabalgata con el sol

Hoy traigo al blog un delicioso libro de cuentos, se trata de Cabalgata con el sol, una selección de cuentos de tradición oral de países de los cinco continentes que fue realizada por la Asociación de Mujeres de las Naciones Unidas, traducida al español por Martha M. de Sánchez-Albornoz y publicada por la Editorial Sudamericana en una edición intonsa.

Esta antología de cuentos populares de (algunos) países de la ONU fue publicada en 1955, aunque la traducción al español no se publicó hasta 1960. En la solapa delantera se especifica el objetivo de esta colección: "nos muestra qué rica es la imaginación de todos los pueblos y cuánto hay en ellos de común por encima de todas las diversidades". Y sí, los cuentos tradicionales son un espejo en el que podemos ver esa rica diversidad (con detalles y matices en cada ropaje de cuento) pero también son un espejo en el que todos nos podemos reconocer (pues las preocupaciones, intereses, anhelos... son comunes a todos los seres humanos); por eso nos resuenen cuentos de lugares lejanos como si fueran propios.
Además de la estupenda selección de sesenta cuentos (con algunas versiones magníficas, con varios cuentos de narradores y con algún cuento insólito) el libro incluye al final un apéndice de notas a los cuentos donde se da información de cada uno de los textos incluidos.
El libro, además, tiene una dedicatoria que sigue muy vigente (uno no puede dejar de pensar en lugares en conflicto como Gaza o Ucrania).

Este es uno de los tesorillos de mi biblioteca.
Pasad una buena semana.